当下书画商场可谓热烈非凡，展览更是遍地开花、形形色色，各种名义、各种性质的展览都有，看多了、听多了，不免发腻。也不由要问，展览的数量多，就代表书画商场的真实昌盛吗？未必如此。咱们不能把眼光仅仅放在外表的热烈上，却疏忽了书画这门艺术自身的受欢迎程度，以及被社会和群众所真实承受的现实情况。咱们发现许多展览只开幕式热烈，开幕式完毕后，展厅则冷冷清清，观者屈指可数。这是一个十分显着的比照，也是一幅极具讽刺性的画面。所谓的热烈非凡，所谓的遍地开花，更多是一种假象，并非真实的热烈和受欢迎。这反映了当下书画商场的虚伪、泡沫和浮躁，尤其是书画家全体烦躁的遍及情况。也阐明了当下真的不需要那么多展览，展览过剩的现象不容小觑！
其实，真实的咱们，像齐白石、李可染、李苦禅等，包含国外的一些近现代著名画家，他们终身其实并未举行过许多展览。他们对展览特别稳重、稳重，从不容易、随意举行。老一辈艺术家身上那种对艺术，对著作自身的要求一直都比较谨慎严厉。正如清代袁枚诗里所写道的，“喜好由来落笔难，一诗千改心始安。阿婆仍是初笄女，头未梳成不许看。”啥意思呢？便是比方著作有必要经过重复修改后，才干拿出来展现、宣布。由此可见古人对待作业也有着十分仔细负责的情绪。
而反观当下，许多书画家一年要举行许多展览，乃至十几个、几十个的大有人在，俨然成了“展览专业户”。试想，假设一个书画家，把精力和时刻都放在了举行展览的作业上，哪里还会仔仔细细沉浸在书画自身的研讨和创造上？办过展览的人都清楚，举行一次像样的展览并非易事，既费心思，又耗精力，包含人力、财力、物力等，单是预备著作就要花去许多时刻。此外还要筹办或干预策划、宣扬等一系列相关事宜，这些忙下来，其实现已没有多少时刻让自己真实安静下来。
或许有人会说，他们展览的著作纷歧定是新作，有很大的或许是曾经的著作，能够拿过来直接展现。即使这样，也仍然能够判定，这样的书画家其心里仍然是浮躁的，是急于求成的，也并未把精力和心思真实放在书画自身上，有“身在曹营心在汉”的嫌疑和状况。并且展览的是旧作，这显着也是对观众、对藏家的不尊重，没有充分考虑咱们的感触，仅仅单纯的自以为是。所以这样的书画家能够说不是好的书画家，也不是一个真实意义上的艺术家。一个真实的艺术家，必定是能够寂静下来专注创造的，他乃至有意逃避所谓的热烈、吵杂，而不是频频地、众多地举行各种名字的展览，参与各种类型的活动等。书画家不是艺人、交际花，不需要跑场子、赶场子，处处出头露面，而是要给自己留出更多的时刻放在艺术的研讨和创造上。况且当下大都是些什么类型的展览，想必咱们都很清楚，真实有含金量、有价值，能真实起到艺术沟通、沟通意图的展览少之甚少，底子都是炒作或展销性质，带有稠密的商业滋味。其实关于许多书画家来讲，频频地举行展览，其实践意图也只需那么一个，便是卖钱。但艺术究竟不是挣钱的东西，一旦艺术著作与产品彻底划了等号，将是艺术的悲痛，也将再无朴实的艺术可言。
所以从这点反映出，当今书画界其实也是十分烦躁的。咱们总在呼吁文明大开展大昌盛，但却不能只看到外表的泡沫式昌盛，那不是真实的昌盛，而是要更多表现在艺术自身上。好像“大学之大，非大楼之大，乃大师之大”的道理相同，文艺真实的大开展大昌盛，也不在于外表有多么热烈非凡，而在于是否真实涌现出一批巨大优异的著作，能否在前人的根底上有更大的开辟、创新和开展。这才是最底子的，也是衡量文艺大开展大昌盛的重要标尺。
因而面临那些常常“活泼”在舞台上，常常举行展览，以及走穴、串场的书画家，必定要加以警觉！即使他们的著作现在或暂时还比较有所谓的看相、卖相，但他们的艺术生命力，以及往后的开展路途必定久远不了。务必要清楚，一年傍边有超越两个以上的展览（主要指个展），这样的书画家底子能够判定为书画界的混子和油子，乃至把他定性为江湖书画家。其实所谓的江湖，不单单表现在书画的技法技巧上是否专业，还应该表现在他的日常风格作派，以及艺术状况上。假设对创造、对著作不仔细、不虔诚，不务正业、毫不在意，或许仅把书画当作宣扬、炒作自己，以及挣钱敛财的一种方法和东西，那么他便是江湖书画家。
须知，点评一个艺术家，既要看其著作自身，还要看他的日常涵养和艺术状况，这是十分要害的。著作或许暂时还不行老练，不行完美，但没有关系，只需他有一个活跃健康的从艺状况，有真实艺术家的姿态，那么他必定会不断进取，著作也必定会有大的改观。可是假设没有艺术家本该具有的那种状况，而是把自己扮演成商人、艺人，抑或跳梁小丑等与艺术无关的人物，那么他的艺术远景底子没戏，由于他没有认清自己的身份，更没有具有一个艺术家所本该具有的文明自知与艺术自觉。所以，艺术家的状况远比著作自身更重要！
而做为真实的藏家，对这一点也要分外注重！不能被他们所谓外表的、丰厚的展览活动所利诱，究竟人的精力是有限的，过于应付，过于被一些繁琐的事物缠身，他在艺术研讨和创造上必定是没有更多时刻和精力的，那么其艺术水平也就十分值得置疑和商讨。咱们应关于那些妄图经过频频展览来到达炒作自己，并忽悠、欺骗藏家等的行为，予以坚决抵抗和厌弃。尤其是一些带有显着商业性质的展览，更应如此。从展览自身上讲，商业展览面临观众有很强的意图性，并且是以造势、包装、推销著作为首要意图，俨然把书画著作当成了朴实的产品。假设这时候许多的资金投入，买了他们的著作，将冒有极大的危险，乃至买过就会后悔不已。
因而，一年举行两个以上的展览，关于这样的书画家，无论是观众、藏家仍是评论家，都应该削减对他们的重视，乃至不再予以重视。有必要让这些心浮气躁、急于求成的书画家，规规矩矩地重回到作业室里去，潜下心来进行书画的研讨和创造，而不是像一个“社会活动家”那样，处处露脸，处处出台、站台，为自己不择手段地宣扬、炒作。由于真实的艺术家，对待自己的著作，历来都是十分稳重，且负有责任感的，不会容易将低劣的、不老练的著作拿出来示众，并且历来也都本领得住孤寂、经得起引诱，尤其在这个嬉闹的当下，更应该如此！（注：本文作者王进玉，闻名艺术评论家；原标题：频频展览误了谁；来历：书法报、人民网等）
来历：书法报、人民网等
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