读创/深圳商报记者 梁瑛“”年代繁花——收藏关山月花鸟画专题展“12月20日在关山月美术馆二楼陈设厅开幕，此次展览展出关山月美术馆收藏关山月先生花鸟画著作35件，出现了一个经历过20世纪年代改造且极富实际关心的画家心里的传统人文情结。作为关山月美术馆的年度陈设展，此次展览将继续展出至2020年7月。
关山月是20世纪我国画改造进程中的代表性画家，秉承“翰墨当随年代”的理念，在各个时期都留下了反映年代思维文明内在的著作。花鸟画作为我国画的重要画科之一，在20世纪50年代以来的社会转型和文明改造中，以其表意传情、托物涵义的共同方法与传统翰墨意趣的特色，发明出了许多习惯年代需要的优秀著作，体现了我国画传统的强壮发明性。 生气勃勃和春意盎然的景象是关山月花鸟画差异于传统文人画萧疏浓艳的气质，然后在现代我国画中体现出新的年代精神。关山月以其共同的翰墨言语与毛泽东诗意结合，发明出了众所周知的“关梅”的一起，关于我国花鸟画探究，也一向贯穿戴其艺术生计，几乎在每个历史时期，都有主题明显的著作留下。
《十六字令 梅》 1997年 95×174cm 纸本水墨
此次展览分“岭南余韵”“关梅迎春”“三友新样”“画者文心”四个部分，企图将关山月花鸟画艺术放置于20世纪改造布景下加以调查，提醒新年代观念与花鸟画传统涵义的新表达怎么完成其现代转型，然后凸显关山月花鸟画艺术的年代含义和内在。（一）岭南余韵20世纪40年代，徐悲鸿就称关山月为“红棉巨榕村夫”，而他晚年也常用“红棉巨榕村夫”闲章，以示不忘故乡乡情。红棉和巨榕也是关氏喜欢体现的岭南乡土体裁，此外还有芭蕉、丹荔、睡莲等等。自19世纪晚期，岭南本乡画家居巢、居廉兄弟更以写生、写实为旨趣，致力于岭南本乡花木的描绘，大大地拓宽了花鸟画的体现体裁。居氏所创撞水撞粉之法，作为共同的技法言语，促进岭南区域明显的画风。岭南三杰高剑父、高奇峰、陈树人等同出居氏门下，传承体现岭南花木的传统和撞水撞粉的技法，这些都成为关山月体现岭南花木体裁的重要参照。关山月笔下的岭南花木，因其山水画家的视角而显得独具匠心，既有翰墨兴趣，又不失物象形状的生动，某些特定的程度上也显现了画家的关于此一主题的传承与打破。
《红棉》 1939年 51×56cm 纸本设色
（二）关梅迎春关氏一反古人画梅遗意，其才智的源泉不只来自毛泽东的改造哲学的启示，更重要的是，作为一个山水画家，他充分地发挥了长于营建全体气氛的艺术言语技巧。奇险的构图，雄健的笔力，而且，一切这一切都倾向于在全体上寻求盛气凌人的气势和快速运动的节奏，构成了关氏画梅的风格特征。80年代今后，关氏梅花进入一种圆融化境，他变得更笔底生花，将个人翰墨气质和作为山水画家的视界，融入梅花的创造之中。关氏以迅雷奔骤的取势和狞厉恣肆的笔法，画出了一个历尽苍桑的我国艺术家胸中的郁勃之气。
《冷月墨凝香》 1987年 68x136cm 纸本设色
（三）三友新样松、竹、梅合称“岁寒三友”，是关山月除了独自体现梅花形象外，独爱体现的一个体裁。但是，关山月在对此一体裁的表达中，往往将松、竹、梅经霜抗寒的传统意象，转化为经霜之后，出现出盎然的活力。不只如此，他还将个人心迹融入其间。在这一单元中，咱们不只看到他借“三友”主题，表达改革开放大地回春的高兴，也看到他借“三友”斗霜，表达对抗战成功的留念。在关山月的晚年岁寒三友主题著作中，咱们正真看到的是其对传统文人情思的转化和连续，正如其晚年所讲的“继往开来”，尤其是经过花鸟画的翰墨试验，来讨论文人画传统，体现年代精神和新的个人情感，这或许便是其“三友新样”的含义地点。
《松竹梅组画之松》 1986年 179×96cm 纸本设色
（四）画者文心关山月和20世纪的许多我国画家相同，无可避免地面对传统翰墨的现代转型的窘境，也相同面对雅俗的挑选。岭南画派是近现代我国美术改造激流中具有改造志向的我国画学派，自觉地从实际动身，经过写生展开了对我国画的改造，并从唐宋绘画及东方文明圈中寻求归于本民族的传统，以回应来自西方的冲击。怎么将传统的我国画言语与西方的视觉经历结合起来，以体现来自实在的日子的感触，是关山月一直持之以恒的艺术探究方向。在关山月的鸟画中，看到的是其对传统文人情思的转化和连续，正如其晚年所讲的“继往开来”，尤其是经过花鸟画的翰墨试验，来讨论文人画传统，体现年代精神和新的个人情感。
《春晓》 1980年 130×68cm 纸本设色
