“看他的静物非常坚实！看他的玫瑰村所调查的景色中，或在塞纳-马恩省河畔的巴黎埠头上，他的勇敢而深有颤抖的神韵的颜色！看他在比利时所作的大寺，在光的变幻之下，不难辨出它的坚劲。看他在卢森堡朔风冻云中所写来的雪景，枯枝盘错，在力的韵律中表达它的无声的诗意。”1931年6月，刘海粟在巴黎克莱蒙画院举办旅欧著作展览时，巴黎大学教授路易·赖鲁阿在展览序言中如此点评刘海粟的著作。
1929年至1931年，刘海粟受其时的教育部之命榜初次赴欧洲游学调查，成果了中西文明艺术交流史上的豪举。在刘海粟首度赴欧洲游学调查九十周年之际，刘海粟美术馆树立25周年纪念特展于1月15日—3月31日露脸。此次特展由“刘海粟欧游九十周年纪念展”“刘海粟文献展”和“保藏刘海粟黄山精品研讨展”三大展览组成，以藏品和文献结合的方法，从不同视点整理刘海粟的绚丽终身。
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两次欧游 “使吾国文明辉耀于群星间”
1929年3月15日，刘海粟一行抵达法国榜首大港马赛，当晚乘火车赶往巴黎。第二天，他们现已散步在巴黎的博物馆内。在巴黎访问期间，刘海粟给自己拟定了一个时刻表：早上学习法文之后，到卢浮宫或奥赛博物馆描摹；下午在格朗休米亚画院选修人体和速写课；晚间给《申报》写《欧游漫笔》。
在刘海粟看来，描摹是创造的必要手法，他说：“创造不是随便得来的，是要从前人的著作中启示出来的。临画就是研讨其著作的一种手法，从描摹的中心，能够深深地体会到技法上的奥妙，作为自己创造上的酵素。”刘海粟描摹了很多名画，如米勒《拾穗者》、德拉克洛瓦《但丁小舟》、伦勃朗《沐浴的拔士巴》、柯罗《珍珠少女》等。这些著作大多被他带回我国，1932年10月会聚在上海举办的“刘海粟欧游著作博览会”，引发空前盛况。此次展出的不少描摹画作也是初次面向观众展出。
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刘海粟游学欧洲除了学习西方绘画技巧，引入先进的教育理念，另一方面还将我国现代美术带到欧洲，在中、西画之间做了很好的“交流与交融”。1931年3月，刘海粟受德国法兰克福我国学院之聘，演说我国画学，并在法兰克福美术馆举办我国现代画展，6月又移师海德堡展览。《欧洲我国画展始末》中说到，“柏林艺坛威望者屈梅尔教授等诸人，即向使馆问询，使馆亦感有在柏林举办大规模我国现代画展之必要。乃电促海粟至柏林，所以正式与普鲁士美术院、东方艺术会各机关商洽。”期间刘海粟两次当选法国秋季沙龙，应邀讲演《谢赫的六法论》，其著作《卢森堡之雪》被法国国家美术馆保藏。
这种中西方的交流与交融在他1933年至1935年间的第2次欧游中体现得愈加显着。这一次他欧游全权负责“我国现代美术博览会”，共展出著作230幅，并精印《我国现代名画》，附以我国画派一文，在开幕时分赠德国各机关及学者。这期间柏林也举办了一系列活动，刘海粟在普鲁士美术院讲演《我国画派之变迁》；在柏林大学东方言语校园讲演《何谓气韵》，并即席挥毫。德国东方艺术会会长佐尔法也以《我国山水画的特色》为题讲演。展览获得极大成功，各国政府纷繁宣布约请，所以他又前往荷兰阿姆斯特丹、海牙，瑞士日内瓦等地巡展。他在荷兰讲《我国画之精力要素》、在伯尔尼瑞京美术大厦讲《我国绘画六法论》等，把我国民间传统文明艺术的特色，生动而广泛地向国外传达。
两次欧游，刘海粟的脚印广泛欧洲，威望空前。出行前他的挚友徐志摩曾说“山外有山，海外有海，想必你这次去探宝山，决不会空手而归。”这位在20世纪初即标榜“自我体现”、以“艺术叛徒”自居的现代画家，没有孤负希望，不只探得“宝山”，并且如他自己所说：“搏全身之力以赴之，使吾国文明辉耀于群星间。”
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文献中的刘海粟形象
在“九牛一毛、绚丽终身——刘海粟文献展”中，经过很多首度揭露的宝贵文献，以八大主题，全面展示了刘海粟的传统功底、超前视界、爱国情趣和艺术成果。尤其是文献中出现的刘海粟美术教育系统的树立以及超前的艺术感知，揭开了这位“我国文艺复兴大师”的艺坛之路。
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“彩笔昔曾干气候”中展示了刘海粟艺术创造的起点，其中有不少刘海粟早年的素描著作，他笔下的小鸟绘声绘色，似乎要振翅飞去。“很多人认为刘海粟是不会画素描的，在这些文献中咱们我们能够看到海老19岁的时分素描现已很全面了，尽管前期线条仍是略微生硬了一点，到后来就看到是越画越活了。”策展人、刘海粟美术馆特聘研讨员梁晓波介绍，在铅笔素描的基础上，刘海粟又把握了图案画、木炭画、色粉画、水彩画，再到油画，构建了一个全面的美术学习系统，这在同时期画家直接从素描到油画的系统中是非常稀有的。到1918年，刘海粟现已开端树立以“铅笔画、图案画、木炭画、色粉画、水彩画、油画”为架构的美术教育系统，这也是我国现代意义上最早树立的一套完善的美术教育系统。
“打破古今中西边界”则记录了刘海粟研讨中西方绘画的进程。从古典主义一路研讨下来到写实主义、浪漫主义、后期印象派，还有现代的达达主义，而他研讨我国画也是从唐宋元明清一路研讨下来，经过对东西方美术史的深入研讨，总结出了不少作画规则。“西洋画是从前期的写实到后期的体现，一开端是客观再现，后来渐渐地知道要融入个人的情感；我国画其实也相同，一开端是讲适意和写实，渐渐开展到适意。”梁晓波表明，刘海粟把古今中西融为一体，具有国际性的美术眼光。这在刘海粟撰写的《国际名画丛书》中也可见一斑。这套丛书的第二卷收录了梵高的著作，其时西方绘画界上梵高还不算非常闻名，在一年后欧文·斯通撰写了《渴求日子：梵高传》之后才开端被群众所熟知，因此刘海粟在其时将梵高和塞尚、雷诺阿等人的著作一同编录进《国际名画丛书》，可见其超前的艺术感知。
站在刘海粟欧游90周年、刘海粟美术馆树立25周年的时刻节点上，对刘海粟的艺术人生进行回忆，是对现代语境下文明交流和开展的一次探究。刘海粟美术馆馆长阮竣说：“这种根据前史生发而来的展览，也是未来刘海粟美术馆的一个关注点。”
